山水画源远流长，其意境、格调、气韵和色调，给人以耳目一新的视觉和心灵享受。这些年，一批富有创新精神的画家为传承山水画艺术不断探寻，陶洪寿就是当今画坛上一个具有鲜明个性风格的画家。沈鹏主席誉其为“大气魄、大山水”;中国美协主席刘大为评价其作品“气势磅礴，趣韵无穷”。学术界评其画“境界宏阔幽深，构图饱满丰富”。有“霸悍和雄强的鲜明特征”。“是中国山水画的艺术典范”。“为我国书画艺术的创新及书画艺术走出国门、走向世界、引导东西方艺术和谐作出了突出贡献”。

　　无水山不秀，有山泉自灵，古之山水画家，或侧重于画山，或侧重于绘水，完全将水拒之画外者罕见。自唐代王维的“明月松间照，清泉石上流”被人叫响，石上清泉便成为历代画家乐于表现的对象。陶先生的山水，不但变化无穷、气象万千，且寓意深刻。他笔下的山水即“清新”又“活跃”，所绘叠岭山水留给人们众多美感。他在山水中的骨法用笔显示出良好的笔墨素质。通过自己对笔墨的理解积淀并形成了自己的山水画风格，那是一种对宇宙独特的艺术关照。山水画的创作贵在于意境的营造，陶先生的山水画，追求“有我之境”向“无我之境”的转换。在境界的营造上，强调“我”在境界中的主体地位，将“自我”置身于山水实境之中，他对家园有一种深深的责任感和使命感，同时又沉于道释，放怀山野。用笔老到而率意，充满狂放的激情，由于有着深厚的书法底子和绘画基础，因而随心所欲、信手点染皆满眼生机，笔墨相生，墨色互曜。从艺50多年，其笔下山水画风格受大师影响，传统功基深厚，山水画师宗南派，旁及北派，广采博取，画风多变。他的笔触力度潇洒畅快，洋溢着灵性及活力。作品内容丰富，构图新颖，为我们营造了一个悠然恬淡、神韵飘逸的画中境界。他巧妙地运用色与线，意在笔先，表现浙南超然灵秀的景象;用浓而不浊的墨色烘托出青山绿水的明洁意境，可谓别具风格。在传统绘画基础上融入北派的阳刚，西画的光色和现代气息，不断创新，形成自我的画风。语境独特，格调清新，色墨斑斓，卓然自成。他的山水画笔调纵逸，构图清新、俊逸多姿、气势郁勃，具有浓郁的时代气息。其用墨色大胆热烈、层次分明，深具烟云飘渺、泉石洗荡之致的浙南山水之风貌;而山势绵延、意境深远、规律，瑰丽壮观又显示出北方山水的苍劲和峻拔的风骨。纵观他的作品既有传统山水画的神韵，又透出强烈的现代气息;既注重作品的深度、力度和艺术质量，又呈现出山川地貌的生动气韵，比较深刻地展现了画家的艺术个性和时代风采。

　　山水画是不受时空的限制，永远成为画家创作题材和新意境的探索，总会直观面对自然中的物象，继续寻找新的观点，激发活力，表现冲动永远会注入笔墨间。不管是传统的，还是现代的，总之陶先生的创作已经走向了成熟，形成了自己的艺术语言。难能可贵的是，他从传统到生活再到“传统”，这三个过程在创作思维上不断发展，数年间在大山深处磨砺，笔耕春秋，默默无闻。不求时尚，不赶潮流，按着他自己的审美观念和对自然物象的理解进行，审美取向自然结合了传统，精神是标志，生活是动力，主体脉络建立在传统与现代之间。他的山水画创作是站在传统的基础上，面向生活，面向大自然，表现的艺术形象，传统精神，笔墨意象，折射了心中所确定“高山仰止”的大山，情怀与境界会在这大山间架起一道彩虹，这就是陶先生的山水画审美取向。